「1917」のメイキング

「1917」のメイキング。撮影技法もそうなんだけど、撮影風景と出来上がった映像でいかに映像トーンが違うかも見てほしい。こういうカラコレをしてる日本映画が本当に少ないんだよ。みんな撮ってそのままみたいな深みのないトーン。日本映画が好きじゃない理由の一つ。pic.twitter.com/LImrimcDhW

— ケット・シー (@kettosee) 2020年2月16日

お金ないんだからしゃあないとか、あれが日本映画のトーンなんだよとか言われるけど、とりあえず個人的にダメだと思ったら言うことにする。でないと永遠に韓国映画に勝てない気がするから。

— ケット・シー (@kettosee) 2020年2月16日

もちろん、映画ではストーリーとか演技とか他にも大事なものはたくさんありますよ。でも「ああこの絵はすごいなあ」って一発で心を掴む力も映像にはありますよね。それにはカラートーンもすごく重要だと個人的には思ってるんです。この比較はそれがよくわかるなあと思いました。

— ケット・シー (@kettosee) 2020年2月16日

すみません、上はリハーサルで色調整だけで下のようにしたのではない、というリプライをいただきました。それが本当ならこの私のツイートは間違いです。既に相当拡散してしまったのでこのままにしますが、間違いの可能性があるとお含みおきいただければ幸いです。

— ケット・シー (@kettosee) 2020年2月16日

Netflixの「全裸監督」を見た時に、セットの作り込みの豪華さもさることながら、シーン毎にきちんと色調整されていて、予算が潤沢にあることがいかに大事かを思い知りました。

— 長妻じゅるり (@materia_crazy) 2020年2月16日

黒澤明はモノクロで色彩感を出すために、セットの小道具を墨で黒く塗ったりして絵がとにかく強烈。
CGなんて無かった時代に一生懸命やってたんだから、CGのある現代はもっと頑張らないといけない。
正直いまの日本は昔の日本にも負けてる。

— ふなの山のポニョシカ (@wqPakAXCMIeeNKr) 2020年2月16日